像巴厘岛这种有风情又有宗教特点的地方，他们的民间文化也是很有特点的。安倩还记得当年在乌布看到过一种乐器，叫木琴（xylophone），远看有点像中国的扬琴，却没有扬琴的琴弦，它由长短不一但同样宽的木条按照一定的次序排列而成，有些地方也会用竹子来制作。演奏时，两个小木槌在木块上敲击，木琴的底座，增加了声音的浑厚，清脆而不刺耳，像中国的编钟。这是巴厘岛最古老的乐器，那么在巴厘岛一定有一批玩木琴的民间艺人，假如让他们成为酒店餐饮文化的一部分，不是很好吗？
安倩决定亲自走访当地的乐器师，她找到了一位七旬老人，个头不高，世代都以制作木琴为生。他的后院摆着大大小小的各种木琴，都是预付了定金的顾客定制的木琴。
当安倩看到这位老人布满老茧的双手时，她仿佛看到每天傍晚时分，老人穿着当地的布衣，坐在酒店大堂里敲击乐器的情景，古老与现代，传统与文明，就这样穿越而来。她请老人当场演奏了几首曲子，老人腼腆地笑着，熟练地弹了几首印尼的歌曲。在这个被绿叶环抱的酒店里，朴素的老人，比起身着西装的安倩，更像是原本属于这里的一个生灵，这个发现让安倩激动不已。她诚恳地邀请老人到酒店演出，并特别提醒这是有偿演出。老人做了几十年的琴，从未受到过如此礼遇，他激动地表示，只要能让更多的人了解木琴、喜欢木琴，他不需要任何报酬。
安倩好奇地问：“那么老人家，您希望我们为您做些什么？”
老艺人说：“假如酒店可以帮我每年卖掉100架木琴，我觉得就很棒了！”
Kim当即阻止安倩：“安，我们是卖客房和餐饮的，到哪里去卖这些琴啊？这又不是现代乐器，游客想买也拿不回去呀。万一买了邮寄回去，路上散架连装都不知道怎么装回去了。这个条件可会让我们自讨苦吃的，巴厘岛做琴的又不止他这一家，我们再找些年轻艺人也行啊。”